JR120_kraftのブログ一覧

2026年春
kraftwerk来日決定



東京・大阪・名古屋でライブを行うとのこと

もちろん参加させていただきます



さすがテクノの神様、
名古屋公演の会場はZEPPだけど指定席チケット代はなんと25,000円

神様へのお布施と考えるしかありませんねｗ

えれ〜高額だけどたぶん入手困難の予想

どんな手を使ってでも入手しますｗ

ーーーーーーーーーーーーーーーーーー

そういえば先日もコンサートに行ってきました

2025年11月24日(月)

ワタシも含めて地元のホールに並ぶジジババたち


〇グループコンサート



新聞広告で発見、速攻チケット購入

ワタシの幼少期のスーパーマン、フィンガー5の晃が観れるの超楽しみｗ

モチロン1番良い席のプレミアムチケットで4列目をゲット

電話申込みでチケットは自宅住所に直接郵送となります、公演代金は後払い



A4版のコピー用紙印刷でしたｗ

会場入口では案の定サプリの試供品を頂いて着席


さてコンサートの方は・・・
「素晴らしい」の一言です

各演者ともに3曲ぐらいの歌唱

それぞれ昭和時代のとある時期に日本中を一世風靡された方達ばかり

演奏はカラオケですが、すべて生歌で歌唱力に関してはモノ凄いものがありました

特に感動したのは、
「尾藤イサオ」「伊藤咲子」さんとトリを務められた「フォーリーブス」のお二人

お年は召されておりますが、ダイナミックなダンスや熟練の歌唱力を堪能させて頂きました

ーーーーーーーーーーーーーーーーーー

ネット上などでは、良くも悪くも何かと揶揄される「〇グループ」

しかしこの「〇グループコンサート」という商品は、同社の数ある商品の中でずば抜けた本物の価値を持った一品だと思います

ーーーーーーーーーーーーーーーーーー

しかし、最近とある電話を複数回着信

ワタシは電話番号アプリを入れているので、着信時に何処からか判るのですが・・・

保険の勧誘だって

コンサートが最高だっただけに、なんだかとても複雑な気分になります・・・

秋になると日が短くなり、家の中で過ごす時間が長くなります。

自分の場合はピアッツァの部品をいじくりながら音楽を聴くのがお気に入りw

たま～にクラシックを聴きたくなるので、「クラシック名曲集」というレコード30枚セットを持っています。
昔お袋が生前、通販か何かで買ったのかなw



これには、有名な「第9」やシューマンの「トロイメライ」など小学校の給食の時間に流れてきそうな有名な曲が収録されています。

ところで「ジャズ」というジャンル

今まで真剣に聴いたことがありません。

一度ちゃんとしたジャズを聴いてみようとインターネットで検索

ジャズの名盤ということでビル・エヴァンスの「Waltz for Debby」がかならずヒット

早速Amazonで購入、そして視聴。



ゴメンなさい・・・

ワタシにはジャズはまだ早かったようです・・・

でもジャケットがカッコいいからOKですw

1980年X月X日

イギリスのロックバンド「JAPAN」

当時、私は彼らの4thアルバム『孤独な影』(1980)を好んで聴いていました。

「Gentlemen Take Polaroids」



本アルバムはヨーロッパのモダニズム、それと相反するデカダンで耽美主義的な要素が絶妙に融合した傑作アルバムであると考えています。

そして、そのアルバム最後の曲・・・

「Taking Islands In Africa」



　　　　作曲　坂本龍一


・・・この最後の1曲だけは全く毛色が違います。
東洋的なリズムアプローチで淡々とゆったり流れるようなおおらかな曲調。


※※※※※※※※※※※※※※※※※※※※


1stアルバム『果てしなき反抗』(1978)から2ndアルバム『苦悩の旋律』(1978)まではグラムロックとパンクを足して2で割ったような荒削りなサウンド
そして、金髪で派手なメイクを身に纏ったリードボーカル「デヴィッド・シルビアン」の地べたを這いつくばるようなボーカルスタイルが特徴的で、そのビジュアルからかイギリス本国よりも日本で大人気を誇っていました。

「Adolescent Sex」



ところが3rdアルバム『クワイエット・ライフ』(1979)から様相が変化していきます。
シンセサウンドを前面に押し出し、小綺麗で洗練されたバンドへと変貌。

「Quiet Life」



冒頭に述べた4thアルバムを経て、1981年には5thアルバム『錻力の太鼓』をリリース。
中国もしくは広義の東洋的サウンドを更に推し進め、このアルバムで彼らは見事に昇華、最高傑作を残してその翌年に解散しました。

「Visions of China」



JAPANのこの大きな変革は、坂本龍一氏との出会いを起因としていることは明白であると考えます。

ソロアーティストとなったデヴィッド・シルヴィアンはその後、坂本龍一氏と度々共作しています。

「バンブーミュージック(banboo music)」(1982)




そして「戦場のメリークリスマス」のメインテーマ曲へと繋がっていきます。

「禁じられた色彩(forbidden colours)」(1983年)





・・・私はこの短期間にこれほどまでに音楽性が変化したアーティストを他に知りません。

YMOの「Rydeen」

好きなビデオが1本ある



最初のグダグダな小芝居ｗ

そのあとの演奏・・・

まるでリズムボックスかシーケンサーの如く、正確無比に繰り返される高橋幸宏氏のスネアとハイハット

演奏が終わったあと、一呼吸おいて照れくさそうに「プッ・・」と笑う３人

このゆる～い空気感、まさしくYMOです

自分もこんなお茶目なジジイになりたいものです

合掌

遥か昔、、、
わたしが中学生の頃、ある時期毎日サルのようにYMO(イエローマジックオーケスト)のレコードを聴きまくっていました。

お気に入りは1stアルバムの「YELLOW MAGIC ORCHESTRA」
B面1曲目の「東風」からノンストップで続く2曲目の「中国女」
・・・今聴いても悶絶ものなんですw

「東風」


「中国女」


現在ではSACD(スーパーオーディオCD)やデジタルリマスターCDで再販されていますので、レコードと違いノイズレスでクリアな音質で楽しんでいます。

そんな中、当時の音楽雑誌ロッキンオンだかなんだかでYMOつながりとして知ったドイツのテクノグループ

脳天からつま先にかけて、電流が走りましたｗ

Kraftwerk(クラフトワーク)



1970年くらいから活動しており、現在では「テクノの神様」「テクノポップの先駆者」と呼ばれていますｗ
お年も結構召されていて、リーダーのラルフヒュッターはおそらく80歳を超えているものと思われます。

そんな神様は実験的要素の強い初期3枚のアルバムを除いて、メジャーアルバムを50年以上の間に8枚しか発表していません。
そして神様はその8枚のアルバムを数年おき(数十年おき？)にその時代に合致した機材を用いてアレンジを行い、最新のフォーマット(DVDやBlu-Rayさらには3D動画)でアップデートするのです。

リマスターCDセットやライブCD・Blu-Rayセット
立派なケースに分厚いイメージ写真集まで付属しており、しかも厄介なことに「英語盤」と「ドイツ語盤」の2種類がありますので、その都度5万円程度のお布施が必要になりますｗ

ライブCDセット｢3-D The Catalogue｣


さて、最も最近アップデートされたのはアナログレコードセットになります。
「もう買わない・・・レコードなんて・・・
　CDもDVDもBlu-Rayも全部持ってるし、今さら扱いにくいレコードなんて・・・」








・・・気が付いたら、買っていましたｗ



価格の安いイギリスamazonから購入したので時間がかかりましたが、やっと全部揃いました。



全てアルバムのイメージカラーに合わせた色付きクリアレコードです。
なんて素敵・・・



最近のレコードは音質向上の為か判らないですけど、分厚くて重いです。
早速、視聴・・・ワクワク



いつものクラフトワークですｗ
A面とB面を入れ替えるのがメンドクサイですｗ
おそらく1年に一回しか引っ張り出さないような気がします。

でもイイんです、これは神様へのお布施なのですから・・・