山爺＠Around60のブログ一覧

昨日1本録音を紹介したら、他の曲も聴かせなさいということでしたので、3曲録音しました。











1.バッハ:無伴奏チェロ組曲　第1番ト長調　１.プレリュード　演奏：ヨーヨー・マ


2.ワルツ・フォー・デイビー　ビル・エヴァンス・トリオ


3.ヴァネッサ・ウィリアムス　セイブ・ザ・ベスト・フォー・ラスト

お久しぶりです。
たいしたことじゃないんですが、ちょっと思ったことがあったので、久しぶりのブログを書きました。

冒頭画像ですが、先日のブログでも書いた通り、カーオーディオを中退いたしましたので、我が愛用の機材を絶賛発売中です。

んで、こちらのサブウーファー。
かなり珍しいお品となっております。

富士通テン　Eclipse TDX700W
■スペック・仕様
　アンプ内蔵サブウーファ TDX700W 58,800円
　アンプ出力：120W
　再生周波数帯域：30～200Hz
　ローパスフィルタ：40～200Hz可変(-12dB/oct.)
　外形寸法：300×300×350mm(幅×奥行き×高さ)
　重量：9.8kg。

先日、ご質問が来まして、曰く
「小口径スピーカーですが重低音は出ますか？」とのこと。

なんとお答えしようかと、かなり悩みましたが、
「正しい低音を出す、音楽を聴くためのサブウーファーです」とお答えしておきました。

まあ、買っていただいて、ご不満を感じてしまわれるようではいけないので、できればこの機材の価値を本当に分かっていただける方の手に渡って欲しいと思いました。

以上。
久しぶりなのに、愚痴っぽくて申し訳ありませんでした。

この記事は、ステレオとモノラルは違う音について書いています。

しょうがねぇなぁww(;^ω^)

ここ数日、車内でジャクリーヌ・デュ・プレというチェリストの全集を聴いています。

ご存知の方も多いと思いますが、デュプレは若くして難病の多発性硬化症を患い、16歳から26歳までの10年間しか満足な演奏活動を行うことができませんでした。
しかし、その熱情と力強さ、瞬発的な即興性に満ちた演奏は、多くの人々に愛され、残された録音は今も愛聴されています。
ジャクリーヌ・デュ・プレの半生は映画にもなっていますし、その名前を冠したバラの品種もあります。

そんな彼女の演奏の中から1曲

ベートーヴェンのチェロソナタ
1970年8月のエジンバラ音楽祭でのライヴ録音

これは伴奏者で夫のバレンボイムのインタビューとドキュメント風の動画ですが、リマスターされたCDはずっと音質が良いです。
もちろん演奏も素晴らしいんですが、50年以上前の録音にもかかわらず、ライブ録音で観客のノイズが気になる部分もあるが、EMIらしからぬ非常に生々しい良い音だと思います。
EMIの録音(特に70年代後半から80年代のアビー・ロード・第一スタジオでの録音)は、時に作為的な程に音質に手を加えられているように聴こえ、クラシックファンの間ではあまり評判がよくありません。

彼女の活動期間の初期にはモノラル録音もあり、この全集CDの中にはモノラル録音とステレオ録音が混在しています。
例えば、バッハの無伴奏チェロ組曲1962年のEMIのスタジオ録音はステレオですが、カップリングされているヘンデルはBBCの放送用モノラル録音です。
私は若い頃から、フルトヴェングラーやトスカニーニといった戦前の指揮者のSP復刻盤を聴いていましたので、モノラル録音にも慣れています。
ですから、聴いていて「あっ、これはモノラルだな」と気づきます。

モノラルとステレオの本質的な違いについて、視覚に置き換えて説明をしてみましょう。

三角測量というのをご存知でしょうか?

これを人間の目に当てはめてみると、Aが左目でBが右目、目と目の間の距離がXとなります。
それぞれの目で見た画像がこうだとして

私たちはPにある物を取ろうとする時、2つの画像の情報から、Pまでの距離を瞬時に正確に計算して、手を伸ばしてPにある物を取ります。
これはなかなか凄い能力だと思います。

聴覚でもだいたい同じことをしていて、右の耳と左の耳で聞いた音の音量差・時間差・位相差を感じて、音源の方向や距離などを感知します。
しかし、光と音の性質の違い、伝播の仕方の違いにより、視覚ほど正確な情報は感知できません。

ここで分かるのは、目も耳も左右2つの情報の違いにより、方向や距離などを感知しているということです。
片眼しか使えないと距離感が分からなくて、うまく物を捕まえられません。

片目で見ている状態がモノラル・両眼で見ているのがステレオと考えれば分かりやすいと思います。
ミキシングというのは、モノラル+モノラル+モノラル+モノラル・・・・で、ステレオ的な音を作る技術を差す場合もあるようです。

しかし、モノラル録音には左右の音量差・時間差・位相差などの情報が欠落しているので、いくつモノラルを足しても、左右に分割して配置しても、本来の音源が持っている立体的な位置情報は生成できません。

それでは、ステレオ録音はモノラル録音より、方向や距離などが良く分かるのでしょうか？
ステレオで録ったボーカルとモノラルで録ったボーカルを比べてみましょう、

ステレオ

ザビーネ・ドゥヴィエル　マーラー/交響曲第4番

モノラル

カメリア・ジョルダナ　バルバラ/九月(なんと美しい季節)

自分が普段聞いているような曲で、あまり良い例が無かったんですが、こんな感じでしょうか。。。。

ステレオで録ったヴォーカルは、ふわんと広がった声というか響きがあって、歌手の立ち位置がどこなのかイマイチはっきりしません。
モノラルで録ったヴォーカルは、声そのものがクリアに録れていて、定位もど真ん中で芯がある感じに聞こえます。

つまり、モノラルで録ったヴォーカルの方が、定位(すなわち音源の位置)がはっきり分かります。
先ほど視覚に例えて三角測量まで持ち出した説明とは逆の結果になってしまいました。

どういうことでしょうか？
答えは簡単です。モノラル録音で録ったヴォーカルは、ミキシングで定位を作っているからです。
ミキシング用語で定位の事をパンというそうです。ヴォーカルは真ん中に、ピアノはちょっと左奥にパンするという言い方をするようです。
モノラル録音で録った音をミキサーで配置する方が、定位を作りやすいそうです。
対して、ステレオ録音の方は定位を作るようなことはしていません。
音楽が演奏されている場、つまり音場空間をできるだけそのまま切り録ります。

クラシックの演奏者たちは「音を遠くへ飛ばす」「ホールの一番隅まで響かせる」事を目指しています。
ですから、ほぼクラシックしか聴かない私は「定位」という物を、あまり厳密に考えていません。
演奏者一人一人の立ち位置が正確に分かり、一つ一つの楽器がクリアに聞こえ、情報量の豊富な録音が良い録音とは言えない場合もあるのです。

モノラル録音は、空気の振動である音そのものを録っている。
ステレオ録音は、音楽が演奏されている空間を録っている。

そんな風に私は考えています。

昨日のブログでは、カーオーディオ界隈のみなさんをお騒がせいたしましたこと、心よりお詫び申し上げますww(;^ω^)

動画の続きがアップされましたので追加アップします。


昨日も今日も、炎上目的とも言えるタイトルなので、そこで拒否っちゃいそうなんですが、言ってることはわりとまともだと思います。
まあ、車がS2000なんで、やれる事は限られてるんですけどね(;^ω^)

あと、カーとホームは違うんだと動画の中でも言ってましたし、カーオーディオ界隈では良く言われるんですが、みなさんはどうお思いでしょうか？
私は車でも家でも、同じ音楽を聴きますし、同じ音で聴きたいと思っています。だから、車でも家でもポンせんです(笑)
アンプはカー用ですが、次期愛車CX-60 は100v電源が使えるので、もしかして…と思っていたりいなかったりww

ここに出てくる会話は、フィクションです。
もしも「これオレのことじゃね？」と思っても、あなたの事ではありません。安心してくださいww

オフ会に行くと、大変ありがたいことに皆さん親切にアドバイスをしてくださいます。
中には調整や手直しまでしてくださる方もいらっしゃいます。

あるオフ会に参加した時のこと…
(重ねておことわりしますが、フィクションです。あなたの事ではありませんから安心してください。)
ある方が音質が良いと評判の女性ジャズ歌手の音源を聴かせてくださいました。

その方の言うには
「この女性歌手はな、身長がとっても高くて180㎝ぐらいあるんや。おまえのシステムではその高さが表現できてない。ちょっとオレの車で聴いてみい。」
ありがたいアドバイスをいただき、その方の車を聴かせていただきました。
しかし、私には歌手の身長なんて全く聞き取ることができません。

それどころか、聴かせていただいた音源は、私にはとても高音質とは思えなかったのです。
確かに、各楽器の音はクリアでいわゆる「情報量の多い」録音でした。
しかし、歌手までの距離感、伴奏のギター・ピアノ・ベース・サックスなどの管楽器のサイズ感、演奏している会場の広さやそこにある空気感。
そういったものが、全く感じられない音源でした。

私たちは右耳と左耳でそれぞれに聴いた音を合成して一つの音として聞いていますが、その際に左耳と右耳で聴いた音の音量差や位相差で、その音のする方向や高さや音源までの距離や音源のサイズなどを(だいたい)感知しています。
ただそれは、目で見るほどはっきりした正確なものではなく「だいたいこんな感じ」と想像できる程度の物です。
コウモリのようにソナーのような特殊な感覚器官をもっていれば、音の情報だけから正確な像を描くこともできるでしょうけれど、普通の人間にはそんな技はできません。

一般的にレコーディングスタジオでボーカルを録音する際は、こんな感じでしょうか。

歌手の目の前、唇がくっつきそうな近さにマイクをセットしています。
他の各楽器のマイクの距離も数cm～数十cm程度でしょう。
楽器によっては楽器本体に取り付けたピックアップから直接録音したり、シンセや打ち込みのような音として出す必要のない音源もあります。

それらの音を録っているマイクは各楽器・ボーカルに対して、ほとんどの場合は1本だけ。つまりそれぞれの音はモノラルです。
モノラルの音源を調整卓で音量差をつけて左右チャンネルに振り分けることで、ボーカルおよび各楽器の位置つまりステレオの定位を決めます。
そういう物からどうやって「歌手の背の高さ」を聞き取ることができるのでしょう？

話をまとめます。私が言いたいことは2つ
１．人間の聴覚はそれほど正確に物の位置や形をとらえることはできない。
２．普通に聴いている音楽録音には、物の位置や形についての情報は十分に入っていない。

このブログにこの音源が適切かどうか？ちょっと迷うところですが、、、
世界屈指のバス・バリトン歌手トーマス・クヴァストホフによる"Gergia on my mind”