再版望む!!

　ブルックナー作曲　ミサ曲ヘ短調（第3番）。幸運にも自分が歌うことのできた名曲のうちの一つだ。その際,演奏の参考にするため,仲間といろんな盤を聴き合った中で,やはりこれが一番だなと,不思議なほどにみんなの意見が一致したのがこの演奏だった。当時まだレコードの時代だったので,テープにダビング（死語!）してもらって,ウォークマンで（死語Ⅱ!）ほんとによく聴いていた。故　朝比奈　隆氏が自身の50周年記念として,手兵大阪フィルを率いてわざわざ東京で行ったコンサートのライブ録音である。


　当時第一線のソリストがずらりと並び,合唱団は西の帝王　辻　正行氏率いるT.C.F合唱団。そして,場所がスゴイ。東京カテドラル教会マリア大聖堂である。


　彼がわざわざこの壮大な「教会」を演奏会場に選んだ理由は,演奏を聴けば納得できると思う。無観客だと残響はなんと8秒,人が入っても4秒は響くというこの場所での演奏は,リスクの方が高いようだが,彼は敢えてそれを選んだ。荘厳で天国的な響きは何物にも代えがたいものだ。


　久々にライナーを読んで分かったのだが,この録音は3本マイクのワンポイントだそうだ。通りで,定位や音場の出方が普通じゃないわけだ。
　一聴してまず,楽器の形や場所が明確でないことが分かる。左右の広がりも,よくある「1stヴァイオリンは左スピーカーのとこで,右SP前にチェロ」みたいな出方では全くない。ある広さをもった「塊」然とした楽器群が,センター付近から後方に向かう円の中に収まっている。そして,合唱が衝立のごとくその周りを囲うようなのは,この教会の特殊な形によるものだろう。そして,「高さ」である。全ての音が天井のある一点に向かって立ち上り消えていく。
　ソリストはその「海」の中からぽつっと浮き出てくる。指揮者の左右に近いと思しきところだが,補助マイクで録っていないので,オケまでと同じ距離感をもって浮かび上がってくる。つまりは,会場の1階のほどよい席から全体を見渡す感じで演奏を聴いている,まさに演奏会場で聴くそのままの録音なのだ。

　CD化されてすぐ買ってあったこれを,何年かぶりに引っ張り出してきて,車でかけてみた。最近一から調整をし直し,以前とは全く違う鳴り方をし出した自車の音・・・とりあえずフォーカスは合ってはいたものの,どことなく空々しく埃っぽく,生命力というか生々しさのない感じだったのが,どういうわけか,TAの再調整をきっかけに,左右のレベル差をつけていたものを解消し,イコライジングも1からやり直したところ,「部材の寿命→買い換え」まで考えていた気持ちの迷いを一蹴,嘘のように生命力をもって生き返った音・・・・で聴き始めたら,ライブの「気配」が,「息吹」が見え,また,「混濁した塊状の音楽」と思われがちなブルックナーが,透明さや清々しさ,織りなすハーモニーの虹色など,巨大建造物の空間をカラフルに埋める様子の楽しい,変幻自在な音楽に変貌した。
　以前は,楽団員の座るパイプ椅子がやたら軋む音が気になり,残響が長いためティンパニーの連打が始まり,FFになると場はほぼ混沌として,その混沌の中からソリストだけがなんとか浮上してくるモノクロームな演奏としか思えなかった録音が,正反対の変貌を遂げた。

　これなら,ブルックナー好きでなくても,分かる人になら楽しんでもらえる!!そんな素晴らしい盤だということが,今の装置になって初めて判明。

　ただ残念なのはもう廃盤らしいことだ。
　
　「指揮・オケ・ソリスト・合唱・ホール・録音」と,三拍子揃うのさえなかなかないのに,六つまでもコンプリートしてしまった,本当になかなか巡り会えない名盤だ。

　蛇足だが,歌う側としては,ブルックナー作品としては不思議なほど歌いやすい,不思議な曲でもある。（オケは大変らしいが・・・・）