tetsunobuのブログ一覧

　当時３５００円もしたんですねぇ!

トラック７が特に好きです!!

　

　Solveig Slettahjell 未だに読み方覚えられません。

　どう見ても「ソルベイグ」と呼んだ方がわかりいいんだけど，これ


　スールヴァイグ・シュレッタイェル

　って読むんだそう。

　アルバム名は「シルバー」

　って，普通やがなー!!って

　そこは突っ込むとこじゃありまへん。

　ノルウェイを代表する歌姫らしいです。みんともさんに教えて頂くまでは，全く知りませんでした。
　曲はほぼスタンダードナンバー。なので歌詞は英語です。アメリカともイギリスとも違う，普通のきれいな英語です。

　ただこのアルバム，通常盤なのにめちゃ録音がいい。

　あと，歌声も透明感があってジャズジャズしてなくて，自分好みなのと，

　楽器の奏者がヘンタイ過ぎるんです。

　例えばまずドラム。普通のドラムの叩き方をしてくれません。なんか「効果音の人」みたいになってます。エイトビートとかスウィングとか，出てきません。多分ドラムのスティックだけじゃなくて，木琴のばちとかスプーンとか，いろんなものをドラムの横にずらっと並べてると思います。
　そして「ドロドロドロー・・・・・ポコポコポコ・・・・キー・・・・」など，時折，公園の錆び付いたブランコのきしみみたいな音も混ぜてきます。たまーに超低音で「どぼ～～～ぉぉぉぉん」みたいなのとか，小さい鐘をチーンとならしたやつをくるくる回して，
「チーーーぃんぃんぃんぃん・・・・」とか・・・

　現代音楽ですな，ほとんど。

　ピアニストも普通じゃありません。まずこの人，多分いすには座ってないと思います。立ち上がってピアノの中に体を突っ込み，ギターみたいに「シャラリーーン・・・」って，ピアノの弦を「直接指で触って」弾いてると思います。それとか，ピアノの中の，弦がずらっと並んだその上に，何かタオルとか本とかをぼんっと置いて，わざと音をミュートさせて，それでもって鍵盤を弾いてます。ピアノなのにピアノの音がしていません。なんじゃそれ。

　普通，後ろでこんなことされ続けたら，気が散っちゃってまともには歌えないと思いますが，スールなんちゃらさんは，全くたじろぐこともなく，極めてムーディーに歌っています。

　TPもうまいです。でも時折，めっちゃながーいサブトーン(囁き声みたいに音をかすれさせる。)を入れてきます。「俺だってやるんだからな」という意思を感じます。
　
　するとなんだか，こっちもだんだん慣れてきちゃって，

　「おお～，こういうのもありかぁ～」などと，次第に浸っていくという始末。

　途中１曲だけ，普通の演奏方法で，普通にリズムが刻まれてる曲が出てくるのですが，そっちの方がつまらないんで，跳ばしたくなります。

　おっと!!これって，完全にヘンタイ側に入っちゃってます!!


　セカンドアルバムらしいので，早速ファーストも注文しちゃいました!!

　どこぞの課題曲になっていた，サイコパスの脳科学者似の歌姫様より，ずっとこっちの方がヘンタイですが，ずっと心に染みいること請け合い!

　超，オススメです!!

　(あ，でももう１０年くらい経ってるんだから有名なんだよなぁ，多分・・・・・)

　　

　渡辺香津美さんのアルバム，「ドガタナ」だ。キャリアも長く，セッションも多い彼は，アルバムだけでもかなりの数で，自分も７～８枚は持ってるはずなんだが，まだまだ知らない曲がありすぎて困る。

　今回，みんともさんに触発されて，引っ張り出してきたこのアルバム，一曲目から瑞々しいアコースティックギターの音と，ヴァイブの響きに，思わず朝露をまとったトマトを連想させる，清々しさがあふれ出す。



　２曲目はうって変わってアコギ三つ巴戦。手練れの三人がかわるがわるアドリブを繰り出しながら，次第に熱を帯びるバトル。香津美さんはアダマスの１２弦ギターで参戦しているというびっくり技。

　そして３曲目。「Ti-fa-let」という曲だが，どこにギターが使われているのか分からない，不思議な音楽。雰囲気として坂本龍一が一枚かんでいるかと思いきや，全て香津美さんによるものらしい。多分，ギターシンセを使っているのだろうけど，門外漢にはなんのこっちゃ分からない，分からないがとにかく，かくも美しい音楽であることだけはよーく分かる一曲。

　

　様々あって，最後の一曲。彼が珍しく季節感を取りこんできた，「Haru no tsurara」。とてもロマンチックである。

　　　　何かあったんだろうか?

　全体を通して，時代を感じさせない瑞々しい録音だ。エンジニアを選んでいるのだろうか，彼の録音には外れがないような気がする。

　彼の曲はどんな小品も未だに聴き飽きることがない。気が付けば，いつのまにか懐に入り込まれてしまっている，というのが渡辺香津美だ。あの品のよい笑顔で，しかも，超人的なテクニックをさりげなく織り込みながら・・・・・そんな意味で彼は，全ての恋人達に，忘れ難い思い出だけを嫌味なく残しながら，風のように去っていった，稀代のプレーボーイではなかったのかと，今頃になってよく思うのだ。

　そんな音楽と共に生きてきたことが，なんだかうれしくなれる，そんな一枚のことを思い出した。

　「あれっ?」と思いませんか?

　

　まさか，PVとしてもう出来上がっちゃっているわけだし，スタジオの誰も気づかなかったなんて?

　おお，ひょっとしてピアノを弾いているのが西野カナ本人の変装?

いや，違う，ピアノ弾きだ。

　そこにいる誰も気付かなかったとしても，ピアニストが間違えるはずはないですよね，普通は。

　

　これ，知らないとよくやっちゃうんですが，

　すっごい危険なんです。

　でも，ひょっとして西野カナの拘りだったりして。

　「こっちの方が，カワイイから，カナ的にはこれでいいのっ!!」とか。

　

　もしそうだとしたら，

　ではなく，もしそうでなくただ単純に間違えちゃってるだけなんだとしても，

　限りなく残念なことです。

　ピアニストを確認するため，ユーチューブで聴いてしまいました。

　見事なヨナ抜き音階の，わかりやす過ぎる魅惑的なメロディーと

　等身大の共感できるせつない歌詞。

　惚れ惚れします!

　でもなぁ～，返す返すもほんとに，

　なんでかなぁ～，
　
　棒をさす穴，間違えてるのは。

　モーツァルトのディベルティメント第１４番というのがあって，録音の素晴らしさもあり，すぐそこで演奏する奏者の息吹がひしひしと伝わってくる。

　聴き進めるうち，楽器編成が気になり出し，そこに見えている奏者の姿を順に追っていくのだが，聴こえる楽器の種類と音が一致しない。

　なんでだろ。

　あ，これ，普通の編成じゃないな。

　オーボエとホルンとファゴットがあることは分かるけど，なんかそれ以外の音があるけど，なんだ?



　で，調べたらなんのことはない。

　管楽六重奏。

　オーボエが２本。ホルンが2本。そしてファゴットが２本で合計6本の，6パート。

　全部「ダブル」だったわけね，やられました!!


　ホルンの音像って，前からだと形がなくて気配だけあるんだよなあ・・・・。後ろに音が出る楽器って!!!
　しかも，名手の特徴「楽器のらしさも出せるけど，らしさを消して，完全な背景になる事もできる」
　例えば，ファゴットとホルンがユニゾンしても，一つの楽器に聴こえるテクニック。
　
　イーグルスのヴォーカルもそうだったよな・・・・・



　というわけで，モーツァルトのマニアからすると、とんだ大ぼけなお話。

　「リン・レコーディングズ」の「スーパーオーディオシリーズ」でのことでした。