猛暑の夜はクールなジャズで。

　　　連日の暑い中、少し涼しくなるような音楽を聴いてみよう。まずは「枯葉」のジャズ演奏。これはよく知られた曲で、ジャズでも聴衆や演奏家にとってもスタンダード中のスタンダードで聴き馴染んでいるだけ演奏の違いが分かると思う。
　最初のはチェット・ベーカーのトランペット、ポール・デスモンドのアルトサックスが中心の演奏。










　　非常に聴きやすく、演奏としても優れている。特にポール・デスモンドは「テイク・ファイブ」の演奏が有名で、これをきっかけにジャズを好きになった人も多い。知的でクール。聴き心地が良い。こういったジャズになんの不足があろうか？まるでポルシェの中ではケイマンやボクスターみたいな壮快感だ。
　だがしかし、マイルスはこのポール・デスモンドを嫌っていた。





　それではマイルス・デイビスの「枯葉」を聴いてみよう。







　　出だしのアレンジはちょっと古めかしくて、ジャニス・ジョプリンの「サマータイム」のように、ジャニスの歌は時代を超えて普遍的なのに、リードギターはちゃらく時代を感じるのと構図は似ている。ところがマイルスのソロが始まった途端、ちょっと次元の異なる音楽空間が広がる。YouTubeでもジャズマンが演奏する「枯葉」は多く聴けるが、いまだこのような深淵な演奏に達したものはなく、皆それをわかっているのか同じテンポですら演奏しようとしない。
　これがポルシェの中では９１１みたいな奥深さだ。



　　マイルスはもともと楽器の達人が並み居るジャズ界では、器用な方ではなかった。初期の演奏なんかたどたどしいと言った方が良い。ジョン・コルトレーンもそうだった。
　例えば、この演奏でもマイルスの吹くテーマに続きソロを取るキャノンボール・アダレイは饒舌過ぎるくらいのテクニックの演奏だ。その対比にマイルスは巧みに自分の音を置きに行く。このコントラストが音楽をより深めるのである。皆が体育会ばりにこれでもかと音を羅列する演奏は飽きる。そのやり方は晩年の演奏でも変わっていない。



　　一方、マイルスがポール・デスモンドの演奏を嫌っていた理由は、心地よさのもつ偽善というか、それより先の感動を創出することが出来ないからではないかと思う。実は最初のビデオの演奏メンバーは皆フュージョンと呼ばれるブームに商業上成功したミュージシャンばかりだ。（他にロン・カーター、ボブ・ジェイムス、スティーブ・ガッド、ヒューバート・ローズが参加している）　そしてブームは去った。



　　以前、ポルシェの試乗会が盛岡で開催された時、ボクスターと自分のカレラ４を少し路面の荒れた同じ山道でけっこう攻めて走らせ比較してみた。まあ体が自分のクルマに馴染んでいることもあるが、それでも心に沁み入る走りをしたのはカレラ４だった。足の精度が違っていたのである。
　そこで思うのだが、９１１はもともと不器用だったからここまで走りの深さを達成できたのではないかということだった。不器用ながらもある理想を求めて日々精進する。その結果が奇跡を起こす。



　　　　音楽でもクルマでも、触れた時に心に沁みるか否か。そこが大事である。